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手绘的艺术魅力

——论传统手绘与数字手绘

曾燕婷，全泉

摘要：手绘是现代社会的一种重要的艺术表现形式，手绘作品能直观的传递作者的设计思维与艺术审美。本文主要通过分析阐述传统手绘与数字手绘的区别与联系，让我们认识到手绘艺术在我们现代设计生活中的重要性以及手绘的艺术魅力与价值。

1 手绘的概述

手绘顾名思义，亲自用手进行绘画的一种艺术方式。在中国，手绘有悠久的历史。手绘最早起源于原始社会，原始人自发学会用木炭或大自然中天然的颜料在石头或洞穴上面绘画，装饰美化自己的生活。经过人类历史文化的演变，手绘发展到现代，已经和我们的现代生活密不可分。越来越多的人喜欢手绘作品，欣赏手绘作品已经成为一种需求与时尚。更多的爱好者加入到手绘学习的行列。

2 传统手绘与数字手绘的区别与联系

手绘是应用于各个行业手工绘画的技术手法。手绘必须要准备用于绘制的工具与材料。根据具体的手绘表现需求而准备相应的工具材料。但是在认知上，人们习惯将传统手绘等同于手绘。其实不然，手绘是一个比较宽泛的概念。手绘不等于传统手绘。在数字化高度进程的今天，由于数字技术与数码产品的介入，手绘的载体与表现形式发生了巨大的变化，手绘包含传统手绘与数字手绘。

2.1 传统手绘

传统手绘是相对数字手绘而言，它是利用传统的绘画媒介进行手绘的一种方式。

传统手绘的优势。由于传统绘画材料的丰富性、可选择性以及人类千百年积累出来的成熟的绘画技法，使得传统手绘更具有艺术性与审美价值。不同的传统绘画材料结合不同的传统绘画技法，能创造出细腻丰富的视觉效果。欣赏传统手绘作品，你能通过画面带质感的细节，线条的起承转合、抑扬顿挫及色彩与笔触的肌理，感受到作画者在创作时候的情绪变化。传统手绘通过特有的材质与肌理，更能传达艺术的温度。它是温暖的，它是亲切的。

传统手绘的劣势。相对于数字手绘作品来说创作成本太高。特别是作为专业要求高的手绘作品。在传统手绘创作过程中，如果画失误了几乎是不可逆的，只能浪费原材料从新再来。

传统手绘的劣势也能转化为优势。正因为它创作的成本高、作品的不可复制性、独一无二性使得它的艺术价值也随之提高。例如，中国最昂贵的手绘作品是明代唐寅的《非庐山观瀑图》，2013年拍卖成交价格5.9亿美元。这是数字手绘无法企及的。

2.2 数字手绘

随着科技的迅猛发展，数字手绘凭借自生独特的优势迅速形成了一种新的绘画艺术语言，

越来越多的年轻人喜欢数字手绘，特别是90后、00后，他们从小就接触数字绘画。在商业设计领域，传统手绘基本上被数字手绘所取代。在纯艺术领域，数字手绘作品也越来越多。数字手绘的必要工具是数位板、压感笔，以及运算性能较好的计算机及相应的数字绘画软件。数字产品取代了传统的手绘材料。市场上，WACOM数位板的品牌占有率为81.2%，绝大部分用户选择使用WACOM数位板。数位板可以让你找回传统手绘的感觉。好的硬件需要软件的支持，数位板必须结合Painter、Photoshop、Sai等手绘软件，才能创作出丰富多彩的数字手绘作品。

数字手绘的优势。数字手绘依靠软件的强大功能，能实现各种效果，尤其是能恢复历史记录，对于不满意的操作可以随时撤销重做、随时修改，直到满意为止。软件的分层管理，大大方便了手绘创作，可以轻松的将背景与主体对象分开，大大提高了工作效率。各种滤镜的运用为作品增加了丰富的艺术效果。它的创作成本低，一台电脑加一个数位板一步到位、一劳永逸，可以创造出成千上万的数字手绘作品。它的最大优势就在于它的可复制性，数字手绘作品大量运用于商业生产领域，大大降低了生产成本，提高了工作效率。

数字手绘的劣势。数字手绘作品的视觉效果制约于硬件与软件。比如，分辨率低的作品，看起来就非常糟糕，模糊不清，更谈不上作品丰富的细节与细腻的层次了。精度高内容丰富的作品，对计算机硬件要求较高，否则电脑运算速度就会影响手绘创作时的状态。数字手绘软件能模拟真实手绘效果，它终究只是模拟，无法做到一模一样的以假乱真。尤其是传统手绘特殊技法、特殊材料及偶然创造出来的肌理与细节，是电脑很难模拟的。计算机是理性的、冰冷的很难取代有温度、有情感的人性。

数字手绘有别于数字图形设计。数字手绘是用压感笔“画”出来的画，它的最终呈现方式是数字图像。常见的格式有JPEG、BMP、PNG、GIF。因此，常常有人错误的将数字手绘等同于数字图形设计。数字手绘的一个明显的特征就是作品有笔触感，通过画面能看出一笔一笔的作画痕迹，而不是计算机快速生成的滤镜效果，也不是用鼠标通过结点编辑生成的路径图形。这两者有本质区别，数字手绘更接近传统绘画，它的纯艺术性超过数字图形设计。

2.3 传统手绘与数字手绘的结合

传统手绘与数字手绘既有区别又有联系，它们各有优势和劣势。在中国工业化、科技化大进程的今天。我们既需要传统手绘的纯艺术性又需要数字手绘的高效率性。因此，可以将两者有机的结合起来。传统手绘的创作前期，可以利用数字图像处理结合数字手绘，再进行传统手绘创作。例如油画创作，我们可以先用计算机进行数字图像设计与创意，将设计稿转化为数字手绘，再打印在油画布上进行再次创作。或者在数字手绘前期，用特殊的绘画技法在传统的画材上创造一些特殊的肌理笔触，然后再将其转化为数字图像，输入到计算机进行数字手绘再创作。这样可以结合两者的优势，不仅能提高工作效率，还能更科学的展示作品丰富的艺术效果。为作品的艺术内涵与个性表达扩展更广阔的发展空间。传统手绘与数字手绘的有机结合，对创作者的专业素养要求较高，既要有纯绘画艺术的技能技巧与艺术修养还要有数字技术与设计创意思维。现代社会需要跨界人才。

3 手绘的艺术价值

手绘具有商业价值。尤其体现在数字手绘上。随着阿里巴巴公司的迅速发展，伴随着产品与设计的不断变化与革新，传统的设计已经不能满足消费者的需求，越来越多的年轻人喜欢手绘风格的产品与设计。手绘产品具有极大的市场。各式各样、玲琅满目的手绘产品，看的你目不暇接。手绘对于产品设计、电商设计行业起到了非常积极的正面的影响，促进了消费。

手绘具有审美价值。人们喜欢欣赏手绘艺术作品，优秀手绘作品中的线条、色彩、肌理、笔触无一不体现艺术性，带给我们视觉享受。不同的主题和内容的手绘，使其表现形式更具有原创性，给设计带来了多元化、人性化的特征。手绘艺术是艺术品质和审美价值的体现，体现了人们对美好生活的向往与追求。手绘对现代社会设计美学的传承有着不可取代的现实意义。

手绘具有心理价值。手绘是心灵的绘画，给自己心灵的一次邂逅。邂逅美、邂逅宁静与祥和、邂逅舒适与温暖，让心灵得到真正意义上的净化。手绘是现代人的一种很好的减压方式，可以抵抗焦虑与抑郁。如韩国出版的《秘密花园》，很多人用它来解压。当你投入手绘之中能感到内心纯粹的力量，每一笔点触感，每一笔色彩的融合，都能让你得到心灵的按摩，这种手绘的亲切感能拨动人的心弦，使人欲罢不能。